Innovaciones discursivas y nuevas estéticas de la historieta argentina contemporánea

La vasta trayectoria del lenguaje de la historieta evidencia un recorrido de múltiples cambios y mutaciones que han sido objeto de variadas investigaciones. Sin embargo, se ha detectado un espacio teórico de vacancia en el estudio de las disrupciones en la historieta argentina del siglo XXI. El punto de partida de este trabajo es la identificación metadiscursiva de producciones artísticas contemporáneas –encuadradas bajo el género novela gráfica y/o historieta– que presentan en sus rasgos discursivos ciertas innovaciones y se alejan de los esquemas de representación históricamente convencionalizados. Estas innovaciones son puestas en tensión con un concepto general de la historieta tradicional y del paradigma productivo imperante en el mercado local, la novela gráfica, ambos relacionados a una concepción en especial narrativa de este lenguaje. La herramienta utilizada para efectuar la indagación resulta de la combinación del análisis en tres niveles de Oscar Steimberg (2013), con algunas categorías de la teoría peirceana de los signos (1986), conceptos inherentes a la relación enunciativa según Eliseo Verón (2004) y otras nociones extrapoladas de las teorías del cine y la literatura. En vistas a un análisis sincrónico que no pretende la reconstrucción histórica de su objeto ni de las condiciones de su circulación, la comparación entre los textos permitió identificar regularidades y diferencias en los niveles retóricos y enunciativos para establecer una serie de tipologías y agrupamientos de las historietas analizadas y articular las modalidades específicas de sus transgresiones. Las conclusiones alcanzadas son modelos conceptuales que, sostenidos en operaciones observables, permiten ponderar la justa trayectoria discursiva entre la tradición y la novedad. Estos comportamientos discursivos se circunscriben a cuatro tipos de extrañamientos posibles sobre el lenguaje de la historieta (del dibujo, de la secuencia, de la diégesis o del sentido) y a dos tipos de innovación (constructiva o deconstructiva) aplicables a toda índole de textos. Ambas clasificaciones habilitan la reflexión sobre las posibilidades de variación y repetición de los ocho modelos conceptuales construidos, así como al respecto de la “zona” discursiva concreta de su influencia. A su vez, el rigor semiótico implicado es la culminación metodológica (en tanto aprovechamiento pormenorizado de sus recursos) del sistema creado por Steimberg y aplicado a la historieta por Federico Reggiani (2008, 2009). Del cruce de ambas trayectorias, la de los cambios en un lenguaje artístico y la del afán epistemológico referido, surge el aporte de la presente investigación: el cómo del funcionamiento discursivo de las rupturas que caracterizan a los textos estudiados.
País: 
Argentina
Temas y ejes de trabajo: 
Las semióticas de las artes: momentos y territorios
Semióticas de los lenguajes visuales, sonoros y audiovisuales
Institución: 
Universidad Nacional de las Artes
Mail: 
lauranoeliaamarilla@gmail.com; gasparbuono@gmail.com; liralyra@gmail.com

Estado del abstract

Estado del abstract: 
Accepted
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