La autopoiesis del acontecer artístico que emerge a través del diálogo entre diferentes dimensiones de la corporalidad (performática, objetual, digital y receptiva).

A partir de los conceptos de bucle autopoiético como retroalimentación creativa y de corporalidad entendida por Erica Fischer Lichste como materialidad de la acción que prevalece sobre la signicidad.(Fischer Lischte, 2011, p 36), este trabajo reflexiona acerca de la articulacion entre 4 cuerpos diferentes conviviendo en un mismo espacio escénico: el performatico-humano, el mecánico- objetual , el digital y el de los espectadores. Tomando estos conceptos y:poniéndolas en diálogo con la concepción bachelardiana de la dimensión poética del espacio utilizando sus nociones de miniatura y refugio asi como sus efectos semióticos de identificación , se analiza la obra CIELO EXPANDIDO Instalacción Performática (juego de palabras que integra el accionar performático en una instalación) en la cual movimientos , proyecciones visuales interactivas, objetos mecánicos y lumínicos y sonidos se conjugan de manera integrada y significativa, retroalimentándose mutuamente El performance, como acto de intervención efímero, interrumpe circuitos de industrias culturales que crean productos de consumo afirma Diana Taylor en sus Estudios avanzados de la performance.(Taylor, 2011, p8). Considerando que en el presente tanto la tecnología como los objetos están incorporados a la cotidianeidad y al consumo, indagamos en modos artísticos de creación y uso de la tecnología con el cuerpo como mediador, para constatar si puede usarse disruptivamente en arte, valorando el desarrollo de la imaginación creadora aportando innovación a sus múltiples usos y aplicaciones, generando participación activa y contagio poético en los espectadores. La obra Cielo Expandido, al ser multidisciplinaria propone un ritual contemporáneo que comunica en varios planos de manera poética una atmósfera cósmica evocando una intemperie en la que se encuentra instalado un iglú central con un ser- objeto que gira en torno a ese refugio de manera cíclica y repetitiva. Acontecen relaciones entre el cuerpo de la performer y el objetual que refieren a las posibilidades humanas del arrullo, el cuidado y la solidaridad como elección consciente, un tercer cuerpo digital que aparece como huella, tanto proyectado como en el paisaje sonoro, y un cuarto cuerpo incluido en la mirada singular de cada espectador que será su mapa de ubicación y de sentido. Inspirada en ¨Cielo de Ti¨ de Luis Alberto Spinetta para la realización de este trabajo, se pone en valor el uso de la imaginación en los procedimientos singulares de creación interdisciplinaria con el uso de nuevas tecnologías. Mediante el bucle de retroalimentación se procura generar un contagio poético en los espectadores frente esa intemperie de la escena propuesta.
País: 
Argentina
Temas y ejes de trabajo: 
Las semióticas de la escena y de la puesta en escena
Las semióticas de las artes: momentos y territorios
Institución: 
UNA DRAMATICAS
Mail: 
danilieban@gmail.com

Estado del abstract

Estado del abstract: 
Accepted
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